
【推荐】美术教学计划范文集合七篇
时间过得飞快,我们将带着新的期许奔赴下一个挑战,何不赶紧为即将开展的教学工作做一个计划呢?那么如何输出一份打动人心的教学计划呢?下面是小编收集整理的美术教学计划9篇,希望对大家有所帮助。
美术教学计划 篇1本学期我代4、6年级的美术课,教材内容有所改变,难度及灵活性相应加大,所涉及的范围、绘画种类更加丰富,所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处,所以学习起来,有一定的困难,但由于内容丰富、五彩纷呈,引人入胜,如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程,为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是四、六年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容,且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活,能充分地调动学生的创造天性,让学生在玩乐中得到全方面的发展。
一、学生现状分析:
本学期我代的4、6年级的美术课。各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标:中高年级段(四、六年级)
1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平。
2、通过各种形式的绘画,学习优秀绘画技巧及绘画形式,锻炼学生的绘画技能和表现能力,掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的花卉画,让学生更加了解中
国传统绘画,增强其民族自豪感。
4、对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出适合一定主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
无论是低年级还是中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施:
1、区分年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。
2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。
3、每课根据新课改的要求设计好教学环节,正确掌握教学重难点,突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰、得当。让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、教师要转变观念,学习课改新理念,领会课改精神,关注每位学生,实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、能力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、注意美术与其他学科的渗透,结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作,布置美术园地。
美术教学计划 篇2一、指导思想
全面贯彻美术新课程标准,实施素质教育,注重美术学科的特点,寓德育于美术课堂教学之中,更新教学手段,大力推行尝试教学法,挖掘丰富的课程资源,激发学生学习美术的兴趣,提高课堂效率。以学校总体计划为指针,以学校教学计划为引导,努力为学生的全面发展,打下坚实的基础。
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、基本情况
1、学生情况分析
2、教材分析:
美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。
本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。
三、教学目标
1、情感目标:通过欣赏进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达实际的范围和特点,体会视觉传达设计的实用性和美感。
2、成绩目标:要把争先创优,培养名学生作为工作的中心目标,使学生优秀率达到60%以上,在各项艺术比赛中取得优异的成绩。
四、方法措施
1、加强理论学习,进一步对尝试教学法理论进行深入细致的学习,认真落实尝试教学法的教学。
2、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。
3、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。
4、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
美术教学计划 篇3一、主要教学内容:
1、认真备课,检验使用完善美术备课摸板。
2、备课研讨教学绘画基本技能技法的教法学法,提高教学设计能里。教学绘画基本技能技法的实践练习,绘画造型能力的提高。
3、深入理解学习认识美术的基本要素及绘画艺术的独特艺术语言形式和审美价值,了解绘画艺术重要流派的风格及表现手法。
二、开展教学思路:
在原先素描教学的基础上,进一不掌握造型基础规律,深入感受认识形体的明暗、虚实、体积、空间。在和色彩教学上进一步理解冷暖以及空间等表现规律,通过绘画实践活动,以美术的基本要素的学习入手,从理论到实践、从基础到深层的推进。其中,形与色的基本知识及理论学习与训练, ……此处隐藏2891个字……教师、倡导美术老师向研究型教师、专家型教师发展。
三、每月具体工作安排
9月份
1、抓好学生课堂教学常规。
2、配合学校做好橱窗更新工作。
3、内容:参观xx广东青年美术大展时间:xx年9月14日周五全天地点:广州艺术博物院主持:秦元
4、专题讲座《从问题开始——中外当代艺术概览》
地点:先烈东小学分校主讲吴伟鹏;
5、全市中小学美术教研活动;
6、市活动xx国际和平海报设计评选活动启动仪式及专题培训(培正中学,执教初一,五、六年级的美术教师参加);
7、区教研活动异地示范教学观摩课地点待定授课人陈瑶;
8、科组研讨并制定本学期专科工作计划。
10月份
1、加强常规教学研究与实施。
2、提前备课,写好教案及边教边悟,做好批注。
3、全区中小学教研活动专题讲座《论古琴作为一种意义模式在中国画中的功能》地点:广州市南国学校主讲邓野茅;
4、专科备课组教师集备、听课。
5、区小学调研:珠村小学/科组建设验收
6、区小学调研:冼村小学/科组建设验收
7、小学美术学科基地开放日地点:体育东路小学主持:陈瑶
8、教学领域进一步深化素质教育专项工作现场会(荔湾区)
9、30日前各区交“xx~xx和平海报评选”作品到各分区服务队
10、全市义务教育艺术教研活动(具体事项通知待定)
11月份
1、备课组开展集体备课与听课的教研活动。
2、区小学调研:先烈东小学珠江新城校区/科组建设验收
区小学调研:体育东路小学花城校区/科组建设验收
3、参与学校宣传栏、班级文化、黑板报评比活动。
4、准备学校艺术节方案及相关工作。
5、做好美术兴趣班培优工作。
6、全区中小学美术教研活动专题讲座《》(题目待定)地点89中学主讲:温友新
12月份
1、区教研活动专题讲座《漫谈漫画》地点第十八中学主讲:蔡联。
2、科组内课堂教学观摩研讨。
3、继续准备学校艺术节相关工作
4、美术兴趣班考试与总结。
1月份
1、参加区美术教研活动,做好科组和个人学期总结工作。
2、组织学生参加美术学科期末考试及成绩认定工作。
3、整理上交资料,做好学期末总结。
美术教学计划 篇7一、 美术学科的学习规律及教学要求
(一) 在高中阶段,针对美术专业高考要求,美术学科主要指狭
义的“绘画”或是“造型”方面的技能的学习与掌握,由于其“实践性”“操作性”较强,因此要有一个较长的动手操作过程,并且起步越早、时间越长越好,这不但针对高考成绩而言,特别是学生日后进入高校深造或是以后走向社会都会在专业优势上增加积淀。搞短期“突击”或是搞“投机”都不符合美术专业的学习特点,也不符合学校对教育、对人才培养的长远规划。
(二) 教学要求
1、 以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,树立正确的审美观念;
2、 突出美术学科特点,加强实践练习,增强学生的专业兴趣与爱好,引导学生掌握必要的造型技能以及创造表现技能,达到高校专业录取要求;
二、 美术专业高考要求
(一) 考试性质
普通高校招生美术类专业省级统一考试是国家教育考试的组成部分,着重考察考生是否具备普通高等学校美术类专业或按美
术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求,为高等院校选拔美术类专业人才提供基本依据。
(二) 考试科目、范围和形式
1、 考试科目
我省自20xx年以来统一采用美术联考形式,科目为造型基础(素描)和色彩基础两科。造型基础(素描)主要考察学生对形体结构、空间、质感等方面的理解、认识与表现能力;色彩基础主要考察学生对色彩的感受、认识和技法表现能力。
2、 考试范围和形式
素描科目一般采用静物写生(含默写)、石膏人像写生、人物头像写生或默写等方式进行考查;色彩科目一般采用静物写生(默写)、风景默写(创作)等方式进行考查。
三、 学生基本情况分析
1、多数学生专业学习起点教晚,艺术实践经验欠缺,思想认识薄弱,甚至有些是为了升学门槛而临时“抱佛脚”;
2、学生基础专业技能薄弱,这与专业训练时间少有很大关系;
3、该年龄段学生可塑性较强,主动学习及自我探索能力较强,并且接受与理解能力也较强,因此在正确的引导和严格的约束下,加上较长一段时间的专业训练,会有较大的提高。
四、 专业课程教学规划
(一) 从素描“造型基础”入手,通过写生与临摹,引导并转变
学生眼、手、脑的观察、表现与理解习惯,逐步建立整体观察、大胆表现、细心分析的艺术实践能力。此过程要进行大量的练习。
(二) 色彩知识学习
本科目通过静物、风景写生与临摹主要解决学生对绘画色彩规律的理解、观察与表现。
(三) 针对性模拟训练
运用较长一段时间,进入全天候考试仿真训练,并针对学生情况及个人专业发展意向针对性强化训练。
五、 本专业课程是一种反复、循环、递进式学习训练方式,要保证一定的专业训练时间与训练量,逐步达到专业高考要求。高二年级特长新生由于绘画基础薄弱。教学中采用分层次教学,重点放在基础素描和速写的教学中。
一、 授课内容
本学期学习课程有:素描石膏几何体临摹写生、素描石膏静物写生、素描石膏五官写生、速写人物全身像写生。
二、学习时间:单周下午2点半-五点
三、具体安排
课程科目 课时
安排 学习要求:
石膏几何体写生 1至2周 认识和掌握基本的透视关系,培养空间意识,基本的结构,构图意识
静物结构素描 3至4周 通过训练,能够正确掌握物像体积的外形,抓住形体结构规律,并熟练运用直线、弧线、方形、圆形体块等几何形体去分析物象,理解物象,同时掌握线条的轻重、虚实等关系 综合静物素描 5至6周 能够很好地把握画面的形体,控制画面的黑白灰关系,能分析认识构成素描的基本因素,并掌握客观造型的要领与方法。
水粉静物 7至10周 培养学生敏锐的色彩观察能力,熟练掌握色彩的冷暖关系和造型。
静物速写 11至12周 通过训练,能自由、流畅地用笔,熟练地运用直线、弧线、曲线等去表现物象,有一定的透视关系、空间关系,并能准确地描绘物象,很好地处理画面的轻重和虚实关系。
人物速写 13至14周 能很好地掌握人物的比例、形体关系,并能快速地把握好人物的各种动态,以及如何处理好线条的轻重、虚实和如何取舍等。人物头像临摹15至20周。